Pallade Veneta - Louvre recebe exposição de Cimabue, artista italiano que revolucionou a pintura

Intitulada “Revisitando Cimabue. Nas origens da pintura italiana”, ela inclui cerca de quarenta obras, incluindo pinturas, algumas das quais foram restauradas em suas molduras originais para esta ocasião, e manuscritos iluminados raros.

Por meio de um itinerário temático, a exposição destaca a novidade de sua maneira de pintar entre 1280 e 1290: ao tentar sugerir um espaço tridimensional, o realismo dos corpos e objetos de seu tempo, até então inexistente, rompe radicalmente com as convenções de representação herdadas da arte oriental, em particular dos ícones bizantinos.

As pinturas de Cimabue são comparadas a alguns de seus predecessores e sucessores, incluindo Giotto e Duccio di Buoninsegna, de quem ele foi mestre e que se inspiraram em sua sagacidade narrativa.

Muitas delas foram emprestadas da Itália.

- Redescoberta -

Duas pinturas, cuja restauração foi concluída no final de 2024, são o foco da exposição.

A primeira, a “Maestà”, uma Madonna e Criança monumental, que chegou à França após a invasão napoleônica e acabou sendo cedida pela Itália.

A obra tem sido frequentemente descrita como “a certidão de nascimento da pintura ocidental” devido à humanização das figuras sagradas e à pesquisa ilusionista do pintor, particularmente na representação do espaço com o trono visto de lado.

Sua restauração deu “a oportunidade de descobrir detalhes nunca antes vistos, inclusive a sutileza das cores, incluindo o brilho luminoso dos azuis, todos pintados em lápis-lazúli, e fragmentos de escrita árabe”, explica Thomas Bohl, curador do departamento de pinturas e curador da exposição.

Cimabue foi um dos primeiros artistas europeus a se interessar pela caligrafia árabe.

A segunda pintura importante é o “Cristo zombado”, uma pequena imagem que narra uma passagem da vida de Jesus enquanto ele é zombado antes de ser açoitado, adquirida em 2023.

Ela foi redescoberta na França em uma casa particular em 2019 e classificada como Tesouro Nacional.

Ele faz parte de um díptico do qual o Louvre está reunindo pela primeira vez os três únicos painéis conhecidos até o momento. Os outros dois foram emprestados pela National Gallery, em Londres, e pela Frick Collection, em Nova York.

“Cimabue ancora a composição na vida cotidiana de seu tempo, ousando vestir as figuras com as roupas da época. Isso ecoa as preocupações dos franciscanos, promotores de uma espiritualidade mais interiorizada e imediata”, explica o curador.

- Dante -

Cenni di Pepo, conhecido como Cimabue, permaneceu por muito tempo como um pintor misterioso que fascinou poetas, artistas, colecionadores e historiadores da arte por sete séculos.

Sabe-se muito pouco sobre sua vida, como nos lembra o prólogo da exposição.

Até mesmo o significado de seu apelido é desconhecido, e apenas alguns documentos de arquivo nos permitem identificar o artista e fornecem alguns pontos de referência sobre sua carreira.

“É Dante, em uma passagem de 'A Divina Comédia', que forja o mito no início do século XIV: ao estabelecer sua importância, ele está na origem do fascínio que o nome de Cimabue exercerá desde os Médici até os dias de hoje”, ressalta Bohl.

“Florença, Assis, Pisa: sabemos, no entanto, que ele trabalhou nas maiores igrejas da Itália e que alcançou uma fama extraordinária”, acrescenta.

A exposição termina com a apresentação do grande “São Francisco de Assis recebendo os estigmas”, de Giotto.

Y.Destro--PV